viernes, 3 de enero de 2014

Cuadro 7: Tres músicos ambulantes (Jordaens, Jacob)

Escena musical:
La escena representa a tres muchachos, el primero toca la flauta de pico mientras los otros dos cantan, uno de ellos con una partitura en la mano. La flauta, junto con el laúd y el violín, eran instrumentos musicales muy habituales en el siglo XVII. En Inglaterra y en los Países Bajos sobre todo se alcanzó un alto grado de virtuosismo en la flauta, que por la época tenía muchas variedades diferentes (diferente longitud o número de agujeros). Por transportarse fácilmente, la flauta se utilizaba para interpretar piezas instrumentales, canciones y melodías populares en toda celebración o fiesta. Uno de los compositores y flautistas más famosos de ese siglo era un holandés ciego llamado Jordaens-Jacob van Eyck, que también tocaba el carillón. Este músico fue contratado por la ciudad de Utrecht  para que amenizara con su pequeña flauta a la gente que paseaban por el camino del cementerio. Tocaba cancioncillas conocidas, salmos o danzas de origen holandés e inglés.

Cronología: 1645-1650

Cuadro 6: La bacanal de los andrios (Tiziano)

Escena musical: 
Se representa en el cuadro la celebración de una bacanal en la isla griega de Andros. Varias figuras bailan, beben y cantan en una composición dinámica y armoniosa, donde los gestos y las posturas de los personajes aparecen encadenados entre sí. Dos mujeres recostadas en el suelo portan sendas flautas, y detrás de ellas sobre el suelo, se vislumbra el cuerpo final o campana de un tercer instrumento de viento-madera, probablemente una tercera flauta. Apoyados en el árbol de la derecha se sitúan dos figuras que abren la boca en actitud de cantar y, a su lado, varios personajes masculinos y uno femenino que están danzando. En el ángulo inferior derecho una figura desnuda e iluminada que evoca los prototipos estatuarios clásicos de la Ariadna dormida, llama la atención del espectador.

Cronología: 1523-1526

Cuadro 5: Nacimiento de Cristo con la Adoración de los ángeles (Maestro de Sigena)

Escenas musicales:
Un coro angélico conduce nuestra vista hacia el fondo de la composición donde se ha representado el anuncio a los pastores, aunque el tema principal es la Sagrada Familia, con el niño tumbado en el suelo, ocupando el primer plano de la composición en un escenario de arquitectura clásica.
En el centro del coro un ángel con túnica blanca sujeta con sus manos una amuleto de gran tamaño en la que aparece notado el Gloria que entona el coro.
En la escena del fondo, un ángel sostiene una filacteria con el texto frente a un grupo de pastores. Uno de ellos tañe un aerófono de tubo ligeramente cónico que se abre en campana. Parece de color madera y debe tener agujeros digitales por la colocación de las manos. No se percibe la embocadura, pero podría ser o una flauta recta.
Cronología: 1519

Cuadro 4: La Virgen, protectora de la orden trinitaria - Aparición de la Virgen a San Juan de Mata (Manuel de Castro)

Escena musical:
San Juan de Mata está representado en el interior del coro de una iglesia, Un coro angélico formado por varios ángeles rodea el facistol.
El fundador de la orden Trinitaria, situado en el extremo izquierdo de la composición (en primer plano) aparece en actitud de arrebato místico ante la aparición de la Virgen con su conjunto de ángeles orantes, algunos sosteniendo libros en las manos. La aparición muestra a la Virgen coronada por varios ángeles, mientras que otras dos parejas angélicas cantan junto a ella flanqueando el libro de coro situado
en primer término.
El ángel a la izquierda del espectador dirige su mirada al cielo mientras canta y marca el ritmo con la mano derecha levantada. A los lados del facistol hay otros ángeles con la boca entreabierta en actitud de cantar.
El facistol del centro de la escena es de madera, rematado en la parte superior con una estatuilla de un dios alado y dos pequeñas figurillas desnudas y medio arrodilladas o sujetas a las piernas del dios. En el lateral izquierdo del facistol hay otro libro y delante un ángel que canta y lleva el tiempo con la mano. Del libro solo se ve el perfil. En la cara de atrás, otro libro del que no se ve nada más que el borde de la tapa, y frente a él otro ángel con la boca abierta, posiblemente cantando.

Cronología: 1693


Cuadro 3: Fantasía sobre Fausto (Mariano Fortuny Marsal)


Escena musical:
El pianista está concentrado en la interpretación, rodeado de varias partituras. Tras el piano surgen apariciones fantasmagóricas. Otros dos personajes, los pintores Lorenzo Casanova y Agapito Francés escuchan absortos la música que llena la estancia. Al lado del piano hay varias partituras de gran formato en el suelo y, sobre el piano, otros papeles de música. En la parte inferior del cuadro, junto a su firma, el autor ha escrito una dedicatoria en la que se puede apreciar la frase de: "Recordan la vostra fantasia del Faust / M. Fortuny / Madrid 1866".
El piano de cola es un modelo de la segunda mitad del siglo XIX, de madera. La tapa se encuentra parcialmente levantada. La pata del piano que se ha pintado frente al espectador es propia de los pianos franceses de la época. No se puede apreciar con exactitud la extensión del teclado del instrumento porque su parte derecha queda cubierta por el cuerpo del intérprete, pero parece tener unas 7 octavas. Solo se observa parcialmente uno de los pedales, sobre el que el intérprete apoya su pie izquierdo.
 En el suelo, hay varias partituras, una de ellas con cubiertas de color verdoso y hojas desencuadernadas. A su lado hay una hoja pautada con cinco sistemas y notación convencional. No se distingue su contenido ni es identificable. Al lado hay otro libro y papeles sueltos.

Cronología: 1866

Cuadro 2: Félix Antonio Máximo López, primer organista de la Real Capilla (Vicente López Portaña)


Escena Musical: 
Retrato en tres cuartos de Félix Antonio Máximo López (1742-1821), primer organista de la Real Capilla. El músico sujeta con la mano derecha una parte de su composición vocal La Obra de los locos mientras apoya su brazo izquierdo sobre un piano de mesa. Félix Máximo López fue compositor y primer organista de la Real Capilla desde 1805.
No se ve completo el piano de mesa, sólo parte del teclado pero posiblemente tenía cinco octavas (Fa1-Fa6), como era habitual en estos pianos.
La partitura pintada está incompleta pero puede leerse. Se refiere a la obra vocal en tres actos Obra de los locos de la cual es autor el retratado. En la obra se incluye un folio apaisado titulado Simfonía, que es un guión para piano de la partitura vocal y sobre el que se ha hecho la grabación sonora.

Cronología: 1820

Cuadro 1: El Oído (Pedro Pablo Rubens; Jan Brueghel "El Viejo")

La lectura musical del cuadro comienza con los objetos sonoros, mecánicos y de señales situados a la derecha: relojes, campanillas, trompas de señal, escopetas y otros.  
El espacio donde se concentran estos elementos sonoros está decorado con pinturas que subrayan simbólicamente la evocación al sentido del oído.

ESCENAS MUSICALES:

A la derecha del cuadro, colgados en la pared y sobre la mesa hay varios tipos de relojes que se relacionan con el oído por el sonido de su propia mecánica, al que podía acompañar alguna sonería; se relacionan con el oído como máquinas de medir el tiempo cronológico y el tiempo musical.
 En el suelo, a la derecha bajo la mesa, aparecen varios cascabeles de distintos materiales y tamaños. Los más cercanos son un par de cascabeles de metal plateado, decorados; a la izquierda del cuerno de caza, hay un cascabel de tamaño grande con cubierta de metal plateado terminada en puntas; y cuatro cascabeles de color dorado de distintos tamaños; además de dos cascabeles grandes de metal oscuro casi negro.
Sobre la mesa de la derecha y en el suelo encontramos dos trompas de caza o de señal. Ambas son de metal dorado, tubo delgado y ligeramente cónico que termina en campana, con 4 o 5 vueltas de tubo y embocadura de boquilla. Se representan en dos tamaños, la del suelo es mayor que la de la mesa.
En el centro del cuadro, la Venus que mira al espectador tañe un laúd. El laúd se ve de espaldas, un mástil ancho con seis o siete trastes visibles, clavijero con 9 o 10 clavijas laterales y cinco cuerdas.

Cronología: 1617-1618